[运用主题进展模式提升美术课堂的建设策略] 美术活动的策略

运用主题进展模式提升美术课堂的建设策略

曾获天津市“双优课”、电教优秀课、信息技术与课程整合 优秀课、优秀录像课评选一等奖，在市“265工程”中承担 的课题被立项为市级“双百课题”。

高效的课堂教学要最大程度地发挥课堂教学的功能与 作用，求得课堂教学的最大效益，达到育人的目标。作为学 校美育主要途径的美术课程，必须不断提高课堂品质，以达 到高效教学的标准。在教学实践中，我经过不断探索，总结 出了“主题进展”这一教学模式。所谓“主题”，即将教材 设置的每个教学内容视为一个相对独立的教学主题，“进 展”，即完成主题的过程。其操作程序为：处理主题—切入 主题—深化主题—创呈主题—延展主题。以下对这一模式在 教学中的运用进行简要介绍。

一、处理主题 美术教材的内容设置丰富多彩，教师在应用教材时需根 据主题对教学内容进行相应地选择与处理，从艺术和人文的 角度开拓、提炼、升华教学主题，以展现教师精巧的教学设 计和独特的教学风格，同时更适于学生认知和表现。比如对 《孔雀翩翩》这一主题，我做了这样的处理：第一，增强欣 赏的比重。弥补教材欣赏内容的不足，以精美的视觉素材让学生充分感受孔雀之美。第二，开拓认知的空间。挖掘出与 孔雀相关联的各种艺术表现形式，如：舞蹈、动画、音乐、 国画、剪纸、邮票、陶瓷以及各种手工艺品，等等。把这些 素材按需分配在各个教学环节，让学生在广泛的文化情境中 认识美术、感悟美术。第三，研究适合的方法。为解决材料 多、方法杂的问题，教学中以饮料瓶为主材，其他材料为辅 材。基本形体一致，装饰方法各异，以便于学生掌握和创新。

二、切入主题 “切入主题”是课堂教学初始阶段，教师将学生的注意 力引入一种特殊的教学氛围，引向特定的教学主题。

首先，切入主题注重激励兴趣。兴趣是人对某种事物持 续倾注感情的认识活动，在教学活动的起始就要充分调动学 生学习的积极性。调动学生的兴趣可以围绕“猜”字做文章， 如《微观世界》一课的导入：教师引导学生做猜图游戏，启 发学生根据图片局部显现出的纹理来猜测整幅图片的内容。

通过游戏活动调动学生的好奇和探究心理，让学生以轻松愉 快的情绪投入教学。

其次，切入主题注重创设情境。创设情境，教师要以直 观的方式再现教学主题，促使学生形成内在的动力支持和积 极的情感体验。在执教《我国古代建筑艺术》一课时，在课 的开篇就要让学生震撼于我国古建筑的辉煌与成就，促使学 生带着一种崇敬之情来欣赏我国的古代建筑艺术。

最后，切入主题注重内容链接。主题内容链接是将美术与其他学科建立链接，通过学生熟悉的内容引入美术相关主 题的学习。如《学画山水画》一课的教学，以“山水诗”转 入“山水画”。通过引导学生诵读古诗，联想意境，在诗情 画意中转入“山水画”这一主题的认知与感悟。

三、深化主题 “深化主题”是学生学习认知、掌握技能、提升情感的 过程，这一过程通过师生双边活动，让教学主题向纵深层次 发展，在发展过程中不断建构、生成，从而保障课堂教学的 品质与成效。

首先，深化主题注重内容剖析。美术教学主题或可涉及 一个艺术领域，牵涉许许多多的内容，因此要找准切入点， 再对主题深入剖析。如《我国古代建筑艺术》一课，这一主 题博大精深，教学时以“屋顶”作为切入点，从“形式丰富 的屋顶样式”“独具匠心的精巧结构”和“富于装饰的艺术 构件”三个层面对“顶式、飞檐、斗拱、鸱吻、瑞兽、悬鱼、 脊饰、瓦当、滴水”等内容，从造型、结构、装饰等方面逐 一剖析。经过这样的处理，引领学生从微小的局部中感受古 代建筑的艺术魅力和博大精深的文化内涵。

其次，深化主题注重理清线索。教学主题的深化进展中， 教师作为引领者一定要有清晰的思路。主题从哪几个方面展 开？呈现哪些内容？按什么顺序呈现？孰重孰轻？这些都 要做好预先的设计。如《画家梵高》一课，如何引领学生在 一节课内对画家梵高形成一个完整的认识，需要有一个清晰、有序的线索进行引领。因此，我以梵高的一生作为教学主线， 并按他的艺术发展过程将这一主线划分为艺术早期、艺术转 型期、艺术成熟期、艺术巅峰期四个阶段。每个阶段再以典 型作品的赏析来概括画家的艺术特色、成就及精神品质。通 过四个阶段的逐一展现，学生便脉络清晰地对这位大师的艺 术人生有了完整的了解和深刻的认识。

最后，深化主题注重梯度层次。在教学主题深化的过程 中，教师需要呈现的教学素材较多，在安排素材的呈现顺序 时要由浅入深、从易到难，形成梯度、层次分明。如《微观 世界》一课的素材呈现，从物象放大几倍，到十几倍，直至 几万倍，观赏的视角逐渐缩小，视觉现象也就愈加奇异。随 着素材一层层的展现，学生对微观世界的感受与理解也在逐 渐加深，也更益于学生深入地表现。

四、创呈主题 “创呈主题”即对主题的创意呈现，是教师对教学主题 进行独特处理的具体体现。包括教师对主题的创意展现和教 师引导学生对主题进行创意表现两个部分。

首先，创呈主题注重视觉效果。教师在呈现教学素材时， 要结合教学内容，设计页面的风格、色调、构图和意向，调 动学生的视听感受，使学生得到审美体验。

其次，创呈主题注重认识理解。教学素材的呈现要将抽 象的内容形象化、具体化，通过直观形象的呈现弥补语言难 言释明的不足。在《我国古代建筑艺术》一课中，为使学生理解“飞檐”含义，将古建筑的檐角与飞鸟的羽翼作对比， 直观地让学生感受古代建筑檐角如飞的姿态。

最后，创呈主题注重创意表现。创意呈现主题的最终成 果体现在学生的美术作品上。教师要结合教学主题，对创作 形式、表现材料、造型方法、呈现效果等问题，进行创设性 的构思，艺术性的处理，以期取得形式新颖、耳目一新的教 学效果。

五、延展主题 “延展主题”是对主题的拓展和延伸，是美术教学不可 分割的一部分。在课堂教学结束后，只有让学生对课程内容 继续保持浓厚的探索兴趣，对技能方法创造性地加以应用， 对美术学习形成持久的兴趣与爱好，这样的美术教学才是高 效的教学。在《蜻蜓飞飞》一课的教学活动后，我将这一主 题延展为“奇趣昆虫”。鼓励学生课下搜集昆虫的资料，并 进行造型表现。再将昆虫图片、文字介绍、绘画作品等资料 综合在一起制成一张“奇趣昆虫简报”，同学间相互欣赏、 赠送。这样不仅延展了主题，也培养了学生探索、表现的兴 趣，让教学得到更大的收益。

“主题进展”模式，遵从学生认知规律，关注学生的进 步与发展。“主题进展”模式的运用，促使教师对教学内容 进行创造性的构思、艺术性的处理、独具匠心的谋划，使美 术课堂更具创造性、新颖性、实效性，从而有效地提升了美 术课堂品质。