【对高校山水画教学的思考】 山水画教学

对高校山水画教学的思考

摘 要：
山水画 ；
教学现状；
传承；
与时俱进 唐人著作中将中国画分为六门，山水画就被列为其 中之一，由此可知山水画在隋唐时已经形成了独立的画种。

在一千多年的积淀中发展成具有我国独特的绘画语言和审 美规范的传统艺术。近些年来各类院校都增设了美术方向的 专业，中国画教学作为美术专业重要的一门教学课程，也正 面临着一系列的困境。作为其重要组成部分的山水画教学也 更是引起了众多教育实践者的探讨。特别是对于中国画专业 的学生来讲，学好山水画是尤为重要的事情，那么教师如何 把山水画课程教好也显得更加的任重而道远。

1、当今高校山水画教学现状 在文化呈现多元化发展趋势的今天，高校山水画教学也 出现了多方面探索发展的状态。主要有三方面的体现：一部 分教育实践者重视山水画传统教学方法的应用；
一部分教育 实践者重视师法造化，探索着走写生和创作相结合的道路， 更加注重情感的表达；
另有一部分教育实践者由于受西方现 当代艺术流派的影响，在创作中大多追求画面肌理与抽象语言的结合表现。当代山水画新的教学格局基本上由这三种教 学理念组成。由于时代的发展，各种思潮不断的对我们固有 观念进行冲击，审美的转变给山水画的创作提出了更多新的 要求，同时也左右着山水画教育实践者在教学方法与教学方 向上的选择，故当今山水画教学格局呈现出多元化的状态似 乎也是理所当然的了。作为一门传统艺术，应怎样对其精髓 进行传承是非常值得我们思考的问题。

影响当代高校山水画教学的因素是多方面的，例如教育 体制、目的、课程设置、教材的制定、教学的组织形式、师 生的素质以及师生之间的关系等等，这些因素都在影响着山 水画教学的发展。在教学中各种各样的矛盾也日益突显，培 养目标与社会需求的矛盾冲突；
高考科目和高校课程体系与 中国画人才培养的矛盾；
再有新的社会审美观与传统艺术中 民族文化精神传承的矛盾等。山水画所代表的是民族文化精 神，具有复杂的传统技法和完整的传统理论，在不能从根本 进行改革的情况下，如何选择切合实际的正确的教学方法成 了迫在眉睫的问题。

2、联系实际、互长互进的教与学 山水画描绘的是山川的自然景观，沉淀着最为厚重 的中国人特有的情思和民族底蕴，演绎着以山为德、以水为 性的修为意识。极具民族特点的一门绘画艺术，对它的教授 与传承不应只顾及其表象。传统的山水画学习一般由临摹开 始，那么今天我们在学习时仍应自此开始，但更应该结合实际并且科学的去安排时间与学习内容之间的关系。大体为以 下三个步骤：临摹、写生、创作。就山水画这一特殊的绘画 样式而言，临摹是非常重要的环节，因为我们只有通过对前 人精品的大量的临摹练习，才能从中学习到、了解到山水画 诸多的传统技法。在临摹的过程中也同时在进行着有目的的 鉴赏，这样的过程可以使我们能够提高对好与不好的判断和 认识，更能够在此过程中汲取适合自己的表现方法，以备在 下一个阶段——写生中进行应用。古人语：巧妇难为无米之 炊，观景者心中纵然有千万种想法，千万种感慨，如果手中 有笔无法也是枉然。在临摹中对古人用笔用墨的理解，对精 华的提炼和收纳，整体把握，使得在临摹过程中既得其法、 又得其精妙并且又能加进去自己的想法，那么这便为写生打 下了扎实的基础。

写生是学习者与自然最真实接触的环节，同时也是 运用临摹所学与心理体会自然结合的体现。这里不仅能够训 练学习者对整个画面的把握，还是其实践、归纳等能力提升 的锻炼机会。写生也是对临摹学习过程的检查。写生中应先 全身心投入的去感悟自然、观察自然进而去描绘自然。运用 临摹所学不断的推敲构图、取景、笔墨应用及画面意境的处 理。处理好临摹与写生的关系后才能在创作中使其得到最大 的发挥。这三个步骤是连贯的，有了成熟的技巧没有成熟的 立意，创作出来的作品会缺少生气，有了成熟的立意没有成 熟的技巧就不能组织起画面，学习者若是循序渐进的学习会得益颇多。教学中不能一味的临摹，也不能跨过临摹直接进 入写生，更不能一步到位的步入创作的环节，学习山水画若 是那么简单的事情，就不会有那么多的艺术家为之辛苦的学 习与创作了。既不做摹古的复制者也不做空洞的妄想着，才 是山水画学习过程中需谨记的。我们在传承传统文化艺术的 同时应与时代步伐同进，与时俱进才是事物发展的必然方向， 科学技术的发展及都市文化不停渗透，山水画的审美也在悄 然的改变，山水画教育实践者在教学过程中，重视传统教学 方式的同时，也揉入现代绘画理念的传授。学习者既能体会 到山水画中民族精神的一面，还能不脱离时代步伐，积极在 新的绘画样式上的进行探索和寻求。

教与学是相辅相成的，以上是我在教学实践中认为 学习山水画应倡导的学习方法和步骤，相对于基础薄弱的初 学者应该结合实际情况来教授。面对着当今生源文化普片偏 低及高考考试科目单一的现状，不仅对教提出了挑战同时也 对学习者提出了更多的要求。无论是考生选择什么专业，其 考试科目都会是素描和色彩，所以当考生进入高校学习时就 会面临一切从零开始的状况。再就是生源文化水平偏低，山 水画的学习要求学习者除了画内还需要画外科目的加强学 习，即中国画经典元素的传承：中国传统文化素养的强化、 中国传统绘画语言能力的提高、中国画外延科目的补充例如 诗书画印。切合实际、与时俱进的同时达到教与学的共长共 进才是好的教育方式。当然，如果想使得山水画教学能够发展的更加完善， 不仅是教育实践者与学习者共同进行改进和探索，还应有更 多的部门进行必要改革才可。如教材、教学大纲制定部门， 组织教学及招生考试部门等等这些制定规则的部门更应介 入更多的一线教育实践者，才能够让所谓的“规则”在教学 中发挥它应有的效力。

参考文献：
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