【建构音乐教育中的创新机制】建构区音乐

建构音乐教育中的创新机制

一、音乐教育的现状分析 （一）学生缺乏主动性 长期以来，我国教育实践中师生之间的相互关系都受到 传统礼仪的束缚，“鸦雀无声”的课堂氛围被当做是尊敬老 师的高尚美德。从一定层面去看，这种传统礼仪有助于维护 教学秩序，但与此同时也给师生之间的交流带来了一系列阻 碍，在音乐教育中表现的则更为明显。音乐本质是交流工具 的一种，然而，我国音乐教育课堂上教师的绝对主导地位， 使得学生在整个学习过程中非常被动，久而久之就出现了缺 乏主动性的显著表现，这对音乐教育而言极其不利。

（二）实践性教学不足 近些年来，随着教育改革力度的不断加大，音乐教育也 逐渐引入了新的教学手段，其中实践性教学就是其中之一。

然而，值得我们注意的是，纯粹的课堂式教育依然是当前音乐教育的核心教学模式。对于音乐教育来讲，教师机械的口 头知识讲解，会让音乐本身的魅力与趣味大大降低，难以激 发学生的学习兴趣。因此，加强实践性教学在音乐教育中的 应用成为当前的重要课题。

（三）教学模式落后 音乐从某种程度上讲，具有生命与活力，这就要求音乐 教育也应生动活泼且栩栩如生。然而，我国的音乐教育一直 都是采用的传统教育模式，与发达国家相比相差甚远，例如， 多媒体技术在当前音乐教育中的应用依然很少。这种落后的 教学模式，不仅拉大了我国音乐教育与发达国家的差距，更 为重要的是无法适应社会发展的需要，这是限制我国音乐教 育的一个重要瓶颈问题。

二、音乐教育中创新机制建构的必要性 （一）社会发展的要求 近些年来，我国音乐教育采用了多种形式的创新措施， 很大程度上提升了音乐教育的质量，为社会培养出了大量的 音乐人才。而随着社会经济的不断发展，新时代对音乐人才 的要求越来越高，对其评价标准也发生了一些变化，这就要 求音乐教育必须加强创新机制的建构，以此适应社会发展的 需要。

（二）音乐本质的要求 音乐是具有生命力的一种艺术形式，单纯的课堂讲解无 法将其内涵与意蕴传达出来。这就需要在开展音乐教育的过程中，应该注重师生之间、师师之间、生生之间的相互沟通 与交流，只有彼此多互动、多沟通，才能够更为深入的理解 与把握音乐知识，也才能够让学生真正的了解音乐的本质。

（三）人才多样化的要求 音乐教育的目的不是培养出千篇一律或者一个模子的 音乐人才，而是为国家为社会输送各具特色、风格迥异的音 乐人才，只有这样才能适应社会音乐领域中对各种音乐人才 的实际需求。而对于学生而言，只有具备自己的特色或者特 长，并将之学精学深，才能让自己在激烈的人才竞争中占据 优势。

三、音乐教育中创新机制的建构途径 （一）教学内容的创新 教学内容可以说是教育活动的基础，因此，科学合理的 教学内容是有效实施音乐教育的重要前提条件，比如，可以 采取反向思维模式，严格围绕教育任务与教学目标，并结合 学生的实际情况与特征，制定科学的教学内容。同时，随着 全球化的快速发展，音乐教育还要注意传统民族音乐文化的 融入，只有让学生了解、学习与掌握具有本民族特色的音乐 教学内容，才能够让我国的音乐在国际音乐舞台中占有一席 之地，也才能让我国的音乐人才在国际市场中更有竞争力。

（二）教学模式的创新 当前迫切需要改变传统的音乐教育模式，构建现代化、 多样化的音乐教学模式，其中，可以参考应用的“闭目法”，既为了让学生更加聚精会神的倾听音乐的优美旋律，防止多 种外在因素的干扰与影响，所采用的一种教学方法，“闭目 法”在音乐欣赏课中的效用更加突出。同时，还可以采用由 教师组织、统一安排、学生进行表演、师生共同点评的新型 “音乐会室内教学法”等。总之，发散思维运用多种形式的 创新教学模式，不仅可以突破传统音乐教学模式的束缚，而 且可以提升音乐教育的整体质量与成效。

（三）学习方式的创新 音乐教育者应该注重培养学生的积极性与主动性，激发 广大学生的发散性思维，尽可能的拓展其想象力，推动其创 造力的发展。例如，在课堂教学的过程中，教师应该突破传 统的“教师讲、学生听”的简单枯燥学习方式，而应该让学 生多歌唱、多演奏、多表演，让学生用自己的方式表达对音 乐的理解与体会，在课堂上坚持教师引导、学生主体的学习 原则，尊重学生学习方式的多样化，增强其对音乐的学习兴 趣，提升学生的自主性学习，丰富学习方式，强化学习质量 与学习效果。

四、结语 综上所述，随着我国人才教育与人才培养方面的各种矛 盾问题的激化，使得当前的音乐教育也面临着极其严重的挑 战，因此，音乐教育中创新机制的建构是今后我国音乐教育 工作的基本任务与主要目的。根据现阶段音乐教育存在的一 系列问题，制定具有针对性的措施，促使音乐教育紧跟社会发展潮流，不断改革创新，保持与时俱进，这样才能使音乐 教育更加适应时代的要求，满足现实社会对高素质音乐人才 的要求。