【探求钢琴教学问题及建议】给钢琴老师的建议

探求钢琴教学问题及建议

2、钢琴教学缺乏趣味性 情感是钢琴艺术的灵魂，钢琴作为表达情感的一种方式, 作曲家的某些情感在钢琴曲中或隐性或显性地表达出来，钢 琴演奏其实就是作曲家情感的再现，因此，钢琴教学应重视 音乐本身的情感，钢琴教学本身应是充满吸引力，让人身心 愉悦的一项活动。然而,当下的钢琴教学却忽视了这种趣味 性。钢琴作为乐器之王，也是诸多乐器中学习难度较大的， 和着这种忽视情感性和趣味性的教学模式,使得钢琴教学愈 发的枯燥乏味，从而大大降低了学生学习钢琴的积极性和能 动性。3、钢琴教学的千篇一律 当下的钢琴教学以音乐专业课为中心，却忽略了学生综 合能力的培养，在学科设置上，也缺乏针对性和有效性。钢 琴教学有其学科的特殊性，它应根据每个学生不同的心理特 点、生理特征、学习能力等进行因材施教、个别指导。然而, 当下的钢琴教学却打着个别教学的旗号而进行着集体教学。

教师忽视学生的个性化差异,以同样的教学方法、相同的教 学手段去辅导所有的学生。且在授课过程中单纯的示范演奏， 缺乏与学生的互动，也无法让学生充分发挥其主观能动性， 学习效率相对较低。

二、关于钢琴教学的思考建议 1、重视钢琴理论教学 首先理论是实践的基础。在钢琴教学过程中不仅要传授 钢琴的基本理论知识和钢琴演奏技巧理论，还应在教学中渗 透乐理、和声、曲式等知识，使得学生掌握扎实的理论基础， 为钢琴演奏打好基础。此外还要求教师掌握正确的教学方法。

教师应根据学生的学习能力和接受能力，个别辅导、因材施 教、循序渐进并用正确的演奏技巧和真实的情感为学生演奏 示范。同时，在钢琴教学中教师还要注重培养学生的音乐鉴 赏力、审美能力以及独立分析作品的能力。在钢琴教学中， 以学生为主导，教师为引导。课堂上，要充分发挥学生的主 动性，使他们在掌握演奏技巧的同时，独立的分析钢琴作品 风格、曲式结构，感悟曲谱的灵魂。教师要对作品理解较好的学生给予肯定和鼓励，而对学生理解错误的地方，及时加 以引导和纠正。

2、尊重和鼓励学生的个性发展在行钢琴学习的过程中， 每个学生对艺术的理解和表现都有自己独到的见解和艺术 个性，教师应对学生的个性给予鼓励和尊重，以激发学生的 想象力，进行发散思维并培养自身的音乐意识。在进行钢琴 演奏时教师应引导学生积极感知音乐作品，在对作曲家的情 感风格整体把握的同时又创新性地表现自身的演奏特色。另 外在学生对作品的理解和教师的想法出现偏差时要在充分 尊重学生个性的基础上，积极引导学生领悟作品的艺术魅力 和灵魂，而非把自己的理解和想法强加给学生，以充分发挥 学生的能动性，从而提高他们的审美能力和思维能力，有其 独特的艺术见解和音乐修养。

3、优化钢琴教材的选择 应从学生演奏的基本功和实用性为出发点进行钢琴教 材的选择。确保钢琴教材具有实用价值和艺术魅力。选材时， 要选择健康、富有情感表现力的曲谱，以使学生在对曲谱理 解的过程中充分发挥主观能动性，以其独特的审美观和鉴赏 能力去解读作品，从而使自己和作品的情感引发共鸣，并被 良好的艺术素养所熏陶。其次，中外优秀的钢琴作品以及不 同时期不同特色的作品也应让学生了解和学习，以开拓他们 的视野，提高他们的艺术欣赏力和音乐水平。

4、培养学生的想象力所谓想象力就是人脑对已有的表象进行加工、改造和再 创造的过程，可以说想象是一切发明创造活动必不可少的具 体思维形式。钢琴演奏中想象力的发挥,也能促使人体的视 觉、听觉、运动觉等多种器官的协调运动。因此，在钢琴教 学中教师应重视培养学生的想象力。形象思维的开发和运用 是钢琴学习的重要载体和途径,也是尊重钢琴教育客观规律 性的体现。想象力始终贯穿钢琴演奏的全过程，借助想象力 学生才能更好地感知钢琴作品的形态，体会钢琴作品的情感， 想象力也能帮助学生更好的领悟钢琴作品的核心和内涵。在 钢琴教学中，教师应引导学生发挥想象力去学习和理解乐曲， 因为在理解音乐作品的过程中学生能结合自己的生活体验 去感知音乐作品的情感，从而相对准确地把握作品的情感基 调。

三、结束语 钢琴作为乐器之王，它不仅使一门优雅的艺术，更富有 情感和艺术灵魂，钢琴演奏的过程中通过指尖和耳朵等器官 能引起我们的情感共鸣和情绪反应，通过钢琴学习我们能更 好地学习音乐。因此对学生进行全面的音乐教育就是钢琴教 学的根本，教师应带领学生学会欣赏音乐、理解音乐、喜爱 音乐，从而表现音乐。本文通过对钢琴教学存在的主要问题 来研究钢琴教学的现状，并提出钢琴教学创新模式的构建， 以科学和与时俱进的态度来面对钢琴教学，以促进钢琴教学 的健康发展。