[小学音乐教学中“比较法”的探索与实践] 绝对比较法

小学音乐教学中“比较法”的探索与实践

关键词：比较法;小学音乐;歌唱教学;欣赏教学;创编教学 一．巧用“比较法”，引导学生用准确动听的歌声表现歌曲。

1．音乐元素上的比较 音乐内含元素其实是音乐作品中最为基础的部分，它包括音色、音高、 力度、节奏、和声等。把握音乐主体元素便可有效强化学生对音乐的敏锐感知， 促进学生对不同音乐元素的丰富构成产生积极、热情与浓厚的学习兴趣，引导学 生深入了解音乐构成，更新表现思想、抒发情感，进而科学获取展现音乐作品思 想的内心感受。

例如，音乐教材第十二册第四课《弹起我心爱的土琵琶》，通过对歌曲 第一、三乐段（谱例1）、第二乐段（谱例2）不同节奏型的对比，便于学生了解 速度变化及演唱时情绪的处理。另外，在解决歌曲后半拍起唱这一难点，通过乐 段的比较，学生感受到节奏变得紧凑，演唱情绪也变得激动，从而突破难点。

谱例1：
谱例2：
2．乐句上的比较 在人音版教材中，小学低段的歌曲往往比较简短，歌曲通常是由四个乐 句构成的一段体结构，有些甚至只有两个乐句。而且总是由几个相似的乐句组成， 有的是节奏相同，旋律不同；
有的是旋律相同，节奏不同；
有的是旋律相似或节 奏相似等。这些都会给学生造成演唱上的困难。

例如，歌曲《这是什么》中前两个乐句：
（1）1=F 2/4 5 1 3 1 5 1 3 1 5 0 5 0 5 —嘀嗒 嘀嗒 嘀嗒 嘀嗒 当 当 当 （2）1=F 2/4 5 1 3 1 5 1 3 1 2 0 2 0 5 — 嘀嗒 嘀嗒 嘀嗒 嘀嗒 当 当 当 以上两句同样的歌词，旋律前半句又相同，学生在学唱时，学生往往会 受前面音高的影响，把后面的一句也很容易唱成尾音相同，在教唱发现这样的情 况时，教师应引导学生比较听辨并观察曲谱，让学生自己发现问题，用高低不同 的手势帮助解决，学生便能准确地唱好这首歌曲了。

3．歌曲处理情境上的比较 歌曲情绪的处理是教学的难点，有时教师单纯的说教往往达不到目的， 教学手段也单一、乏味。那如何调动学生情绪，把歌曲表达的内容给表现出来呢？ “比较法”就是一种简单而高效的方法。

例如，教学《小宝宝睡着了》一课歌曲内容时，教师想了很多语言来引 导学生用轻柔的声音、优美抒情的情绪进行演唱，然而，学生却始终无法达到理 想的演唱效果。倘若教师首先进行示范演唱，同时为学生展示小宝宝如何安静、 甜美的睡觉画面，然后待学生演唱完后，再呈现小宝宝如何委屈大哭的画面，启 发学生展开自主思考，小宝宝为何会大哭？此时，学生便会从自己的演唱中寻求 答案，从而较快的对演唱技法、情绪抒发进行合理改进。由此不难看出有趣、直 观、生动、来源于生活的教学情境比较更令学生善于接受、易于操作，营造了良 好的教学效果。

在歌唱教学中，巧用“比较法”，不仅方法简单明了，让学生与音乐作品 产生强烈的共鸣，使原来那种沉闷、压抑的学习过程变得轻松，活泼。

二．善用“比较法”，提高学生欣赏能力，拓展音乐思维。

小学音乐教学中欣赏教学一直是一个难点，同时也是教师难于把握的节 点，但是如果在音乐教学中采用对比法，可以帮助学生更好的理解把握音乐，培 养学生学习音乐的兴趣，提高对作品的理解能力和鉴赏力。

1．相同体裁的比较 相同体裁在不同作曲家之间，或同一作曲家作品间均或多或少包含一定 差异性，例如舞曲这类体裁虽都伴随着肢体动作的需要，然而由于每位作曲家生 存年代、生活地域、环境的不同，或是同一作曲家采用的音乐元素不同，则势必 创作出来的舞曲就会存在着差异性。

例如，第八册第二单元《跳起来》，这一个单元中有两首风格意境全不 相同的舞曲，哈恰图良的《马刀舞》（谱例3）节奏强烈，迅疾奔放，生动地表 现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格；
而巴赫的《小步舞曲》（谱例4）起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，是一种风格典雅的宫廷舞曲。

谱例3：
谱例4：
通过比较，学生感受、体验两种舞曲不同的速度和情绪，并对比分析总 结出其音乐的特点，使他们全身心地“投入音乐”、“倾听音乐”，促使他们产生丰 富的联想和想象，从而提高教学质量。

2．音乐语言上的比较 音乐语言的各种要素互相配合，具有千变万化的表现力。它包括速度、 力度、调式、调性、和声、配器等。旋律尽管是音乐的灵魂，但其他要素起了变 化，音乐形象就会有不同程度的改变。如或密集、或宽松的音乐节奏会令人产生 热闹、紧张、舒缓、悲伤、安静、宽广的不同心绪，对比上下行旋律则会产生高 调、昂扬、亢奋及哀婉、沉悲的对比情绪；
力度的强弱、速度的快慢等都在情感 与音乐形象的描绘中，显示出多种艺术表现差异。倘若我们科学应用典型化乐曲 展开欣赏比较，则会令学生较快准确的理解旋律的表达作用、作曲者想要表达的 意境，进而真正理解其内涵意义。

例如，在赏析《船工号子》时，把描绘“平水号子”（谱例5）宽阔江面 意境的乐段与描绘船夫们渡险滩与惊涛骇浪搏斗情景的“上滩号子”乐段（谱例6） 再与“下滩号子”（谱例7）船夫闯过了险滩后唱起舒展、悠扬的歌，驾船在涛声 中平稳航行的音乐乐段截取出来，引导学生通过反复聆听比较，总结出节奏与速 度的对比效果，从而理解音乐表现手段的表达作用，可以达到深刻的理解和体验。

谱例5：
谱例6：
谱例7：
3．不同民族风格的比较 多元化民族是我国的显著特征，不同民族其底蕴与文化特征千差万别， 基于其地理环境、宗教信仰、历史政治、民族风俗的不同令各地民族兼具地方风 格特色，音乐艺术更是如此，他们都有各自的风格特征。

例如,高段欣赏课《草原牧歌》这一单元，由于这一单元都是蒙古族音 乐作品，课前我让学生收集整理之前 学过的少数民族艺术特点（表一），比较 三个民族的在音乐以及其他服饰和风俗上的不同点进行比较，从而加深印象，积 累音乐知识，扩大了音乐视野。表一：
无论是低段还是高段学生都可以通过比较，总结出不同少数民族的艺 术特点（服饰、器乐、舞蹈、音乐），收集大量的音响资料，同时也能感受到我 国民族文化的独特魅力。

三．妙用“比较法”，培养学生课堂创编实践能力，提升音乐审美能力。

1．创编节奏上的比较 歌曲伴奏创编一般是通过节奏的创编来进行的。

例如，在教学《过新年》的过程中，让学生自己选择打击乐器为歌曲伴 奏，将全班分为六个小组，派代表先选择一种乐器，分别是响板、三角铁、沙锤、 双响筒、串铃、碰铃，然后分组讨论伴奏节奏型，这时教师并没有提示每种乐器 的特点及声响效果，而是让他们通过小组合作，讨论、亲自尝试，教师巡回指导， 经过一番热闹的讨论后，每组将集体创编的节奏型一一展示，其中选择三角铁这 组讨论的节奏型方案一为X X X X ，方案二为X— X—，教师启发大家仔细聆听 比较，两种方案与歌曲配合演奏，哪个方案更好，为什么？经过比较，大家都觉 得三角铁的声响是冗长的，而方案一的节奏型是欢快的，两者结合不上。三角铁 伴奏节奏型最终确定为方案二的节奏，最后与其它五种乐器一道配合，共同为歌 曲《过新年》伴奏，有的同学唱，有的同学敲，有的同学演，课堂气氛活跃，教 学效果良好。

通过比较，不仅提高了学生创编能力，还能提高了学生审美能力。

2．歌词创编上的比较 歌词创编一直以来都是歌曲拓展教学的重要内容，歌词创编能够在创编 过程中，巩固学生对歌曲的演唱，还能够培养学生自主创造的能力。

如，在学教《少年阿凡提》这一课时。由于这首歌曲是以环保为主题， 所以我让学生以小组为单位以“谁要______,谁要_____,谁要_____我可对他不客 气。”这一句来创编歌词，创编的歌词要与环境保护有机融合。在学生讨论后， 得出①谁要踩草坪，谁要扔纸屑，谁要乱涂墙和砖我可对他不客气。②谁要浪费 电，谁要浪费水，谁要乱扔废电磁我就对他不客气。先让学生唱唱自己创编的歌 词，再让学生唱唱原来的歌词，然后请大家比较，原编歌词与我们新编歌词之间 的差异。通过比较学生会发现，自己编的歌词不够押韵，缺少美感。这时教师可 抓住这个现场“生成”来引导孩子们创编歌词的时候要注意的问题。

可见，在音乐创编活动中，巧妙运用比较法不仅可以培养学生的创新能 力，还可以引导学生更好地表现音乐、提升综合审美能力、拓宽音乐思维与想象 力，对开发学生的思维能力起着积极的作用。结语 总之，比较法是一种运用简单方便、效果显而易见的教学方法。我们在 音乐课堂教学中能根据教学内容巧妙地运用比较法，可以让我们的教学起到事半 功倍的作用。通过比较，让学生更好地了解和掌握音乐要素的某些共同特征、了 解不同音乐要素在音乐表现中的作用、感受音乐表现中一些基本要素的掌握，在 丰富学生音乐修养、文化素养的同时，显著提升其鉴赏能力、分析能力、拓展音 乐思维、深化音乐思想，强化音乐创作能力并最终凸显美学欣赏价值。